Выставка современных непрофессиональных художников, имеющих ментальные особенности и (или) психиатрический опыт.

Идея проекта — представить работы самобытных художников именно с художественных позиций. Свое особое мироощущение такие авторы выражают через творчество, что вполне укладывается в стратегии современного искусства, где фактор профильного образования давно уже перестал быть определяющим.

О выставке

Прежде всего этих художников отличает невовлеченность в процессы бытования арт-сообщества, арт-истеблишмента с его рыночными стратегиями, актуальным дискурсом и другими аспектами.

Выставка проходила в Русском музее с декабря 2021 года по январь 2022 года.

Интервью с кураторами

Александр Боровский
Мария Салтанова
Наталья Петухова

Вера Светлова
Александр Недера

Евгения Токарева

Леонид Цой

Александр Смирнов

Ольга Фоминых
Нина Лучинкина

АЛЕКСАНДР САВЧЕНКО

Савченко в основном пишет маслом по бумаге. Это сочетание двух несочетаемых, по сути, материалов. Масляные краски — признак искусства, созданного на века, а бумага претензию на великое снижает. Бумага хрупкая, масло оставляет на ней жирные разводы, но Александра мелкие погрешности несмущают. Для него самое важное — передать впечатление.

Жрица, 2010

Портрет Наталии, 2006

Живопись

СЕРГЕЙ ФЕДУЛОВ

Федулов увлекается научной фантастикой и склонен к сверхъестественной интерпретации социально-политических коллизий. Стиль художника можно определить как фантастический реализм, не чуждый иронии и сарказма. В его мире торжествует коммунизм вселенского масштаба, но не агрессивный или угрожающий: это идеальная модель межгалактического порядка.

Привет в Кащенко, 2020

Кошка Масяня по заданию Партии исследует спутник Сатурна Титан, 2017

Живопись

ЮЛИЯ КОСУЛЬНИКОВА

Юлия Косульникова никогда не занималась в арт-студиях и выработала свой узнаваемый стиль сама, хотя в это и трудно поверить, глядя на то, как она работает с цветом, формой и композицией, как точно выбирает меру условности в трактовке человеческих фигур. Обладая фотографической памятью, художница детально фиксирует интересующие ее фрагменты окружающего мира и воспроизводит их в своей графике.

Без названия, 2017

Без названия, 2017

Графика

АЛЕКСЕЙ САХНОВ

Алексей Сахнов живет в психоневрологическом интернате в Петергофе. Он выражает свои мысли красноречивыми жестами, часто понятными без слов; что он слышит — неясно. Однако это не мешает ему рассказывать о своем видении мира через графику, инсталляции, фотографии, видео и скульптуры в авторской технике.

Объект Дом, 2021

Без названия, 2020

Скульптура, графика

ИЛЬГАР НАДЖАФОВ

В своих работах Ильгар обращался к личной истории, к воспоминаниям об Азербайджане, где он родился и провел ранние годы. Всю жизнь в Петербурге художник скучал по семье, живущей в Баку, старался поддерживать связь с земляками, быть ближе к культуре родной страны. Это стремление нашло отражение и в творчестве.

Чайная плантация, 2012

Хабаровчанин (Саша Альбертовская) и его рыбы. Одну рыбу звали Маргарита
с ОТВ. Маша Островская — так звали одну рыбу, 2014

Графика

АЛЕКСЕЙ БАРОВ

Раскатывая и смешивая килограммы материала по много часов в сутки, Алексей вылепляет машины, дома и медицинские инструменты, которые воспринимает прежде всего как объекты для игр: он может подолгу измерять давление пластилиновым тонометром или лечить ногу неким загадочным прибором
«для починки пальцев».

Шпритц, 2021

Инструменты для починки пальцев, 2021

Скульптура

Просветительская программа выставки включала онлайн и офлайн мероприятия: лекции от экспертов в области современного/самодеятельного искусства; семинары по созданию доступной среды в музеях; дискуссии со специалистами; занятия на экспозиции с разными людьми: жителями социальных учреждений, людьми с особыми потребностями; встречи с художниками.